2025
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La vallée de l’étrange
Vernissage le samedi 25 janvier à 13 h
Soirée conférence le jeudi 17 avril 2025 à 18 h en compagnie de l’artiste et de Roxanne Arsenault
L’exposition La vallée de l’étrange de Christian Messier plonge le public dans une zone d’ambiguïté, où l’inquiétante étrangeté prend vie à travers des œuvres picturales récentes façonnées avec l’intelligence artificielle. Ce dialogue troublant entre le familier et l’inconnu est enrichi par des tableaux antérieurs, échos de sa quête incessante de l’étrange. L’ensemble compose une expérience immersive, qui sollicite intensément les perceptions et ébranle les repères.
Inédite, la série de grands tableaux intitulée La vallée de l’étrange donne à voir de curieux personnages qui se trouvent dans des situations inconfortables, mais se comportant cependant comme si tout allait bien. Par empathie, devant ces tableaux, le public ressent à son tour un malaise… paradoxalement jouissif. Ces œuvres récentes (2024) ont été créées à l’aide de l’intelligence artificielle, ce qui a contribué à produire le sentiment d’« inquiétante étrangeté » recherché par l’artiste. La vidéo éponyme, quant à elle, nous le fait ressentir fortement, ce même sentiment, par la transformation troublante des personnages à l’aide d’outils numériques permettant de réaliser des morphoses (morphing) et des métamorphoses.
Ce corpus d’œuvres récentes porte sur l’inquiétante étrangeté (S. Freud) et sur son dérivé technologique, le concept de vallée de l’étrange (Uncanny Valley), qui donne son titre à l’exposition. L’inquiétante étrangeté est un sentiment de malaise causé par une confusion entre l’étrange et le familier. Pour ce qui est de la vallée de l’étrange (M. Mori), il s’agit d’une théorie selon laquelle plus un robot androïde est similaire à un être humain, plus ses imperfections nous paraissent monstrueuses.
Cette exposition comporte aussi des œuvres antérieures : une série de tableaux, d’une facture différente, intitulée Rétrospective de l’étrange (2010-2023), et, sous le titre La genèse de l’étrange (1998-2008), on y retrouve des collages qui nous ramènent à l’esprit les photomontages des années 1920 et 1930 en Europe.
Par ce regroupement d’œuvres réalisées sur une longue période (1998-2024), le public est convié à apprécier l’œuvre de Christian Messier, dont la démarche a pour dénominateur commun la notion d’étrangeté, certes, mais aussi, où l’on comprend que les images ne sollicitent pas que la vision, comme si, par empathie, elles impliquaient la totalité du sujet regardant, interpelant le sensoriel, le psychique et le social.
© Christian Messier, vidéo de l’exposition La vallée de l’étrange présentée à EXPRESSION du 25 janvier au 20 avril 2025, 4 min 30. Crédit vidéo : Félix Bouchard
© Christian Messier, Vidéo promotionnelle de l’exposition La vallée de l’étrange présentée à EXPRESSION du 25 janvier au 20 avril 2025, 48 s.
Archipel
Fidèles à une tradition bien établie, les étudiantes du programme Arts visuels et médiatiques du Cégep de Saint-Hyacinthe présenteront le fruit de leur parcours dans le cadre d’une exposition collective à EXPRESSION, Centre d’exposition de Saint-Hyacinthe. Intitulée Archipel, l’exposition se tiendra du 9 au 18 mai et réunira les œuvres de 34 étudiantes, offrant un aperçu riche et diversifié de leurs recherches artistiques et des compétences acquises tout au long de leur formation.
En présence d’invités protocolaires et du grand public, des prix seront remis aux finissant(e)s les plus méritant(e)s lors de la soirée d’ouverture qui aura lieu le vendredi 9 mai à 17 h.
Alors que, tout au cours de leur formation collégiale, les étudiant(e)s ont souvent été porté(e)s par les consignes et les contraintes thématiques dans la réalisation de projets artistiques, ce sont des œuvres plus personnelles et longuement travaillées qu’offre cette exposition. « Malgré nos différences et nos intérêts individuels, écrit le groupe dans son texte de présentation, nous formons une communauté authentique au sein de laquelle nous avons progressé au contact de l’autre. Notre groupe est ainsi devenu un lieu de diversité et de partage où nos mondes artistiques s’entremêlent. »
Inédites, les œuvres présentées attestent du cheminement des étudiant(e)s en une variété de techniques (dessin, peinture, sculpture, installation, photographie, vidéo, animation 3D, etc.) explorées au cours de leur formation ou développées pour ce projet spécifique avec la volonté d’un aboutissement plus marqué. Cette exposition rafraîchissante met en lumière le travail acharné des étudiant(e)s qui vous convient à plonger dans un archipel regorgeant d’histoires inédites, où chaque île dégage sa propre nature.
Nous vous attendons en grand nombre !
ORANGE 8e édition - Faim de rituel
Imaginée et élaborée par les commissaires Roxane Chamberland et Véronique Grenier, sous le thème FAIM DE RITUEL – Ensemble, activer le sacré, cette édition réunit 19 artistes et investit trois lieux chargés d’histoire dans le cœur du Pôle culturel de Saint-Hyacinthe. Inspiré de la structure formelle d’un rituel, l’événement se déploie en trois temps, mettant de l’avant l’Ouverture qui coïncide avec une fête au solstice d’été et la Fermeture qui devient un moment de gratitude à l’équinoxe d’automne. Au milieu s’ajoutent des journées clés, dont deux qui font office de Cœur de l’événement. Ces moments marqueront des temps précis au fil de l’été dans le but d’accompagner les visiteuses et visiteurs dans leur découverte de l’événement.
FAIM DE RITUEL
L’OUVERTURE
Dimanche 22 juin de 13 h à 17 h
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